ARQU 4146-001 Andrea N. Pérez Gerena

  Representation of the unrealized project and the subordination of the real https://object-territories.com/new-page El escrito acerca de Edmund Burke e Immanuel Kant habla sobre sus ideas filosóficas de lo sublime. Se destaca la percepción de Burke de lo sublime y su relación con las emociones, por ejemplo con el dolor y el peligro. Explora como las emociones que incomodan al ser humano son las que provocan lo sublime. En contraste, Kant dialoga sobre como lo sublime viene al intentar comprender lo infinito. Algo incomprensible para la mente del ser humano, pues vemos un fin en lo cotidiano. Ambos de ellos reconocen lo sublime pero lo miran de distintas maneras. Vinculan esto con la arquitectura al utilizar sus interpretaciones de ello y las implantan en sus obras durante un periodo transformativo de la historia.

  Durand https://www.google.com/search?sca_esv=09a6a96809512032&sca_upv=1&rlz=1C1CHBF_enPR924PR924&sxsrf=ACQVn0_D7o7sfKjAcZaPbu_Itv1RSBbLMg:1709181252627&q=durand&tbm=isch&source=lnms&sa=X&sqi=2&ved=2ahUKEwjdqq2r3M-EAxXgSTABHRD2A1kQ0pQJegQICxAB&biw=1536&bih=703&dpr=1.25#imgrc=hm6DdOCuj_lrTM En el escrito de Compendio de lecciones de arquitectura se presenta al arquitecto Durand y sus ideas principales en el diseño. Era la primera vez que escuchaba de él y al leer el texto me di cuenta de cómo varias de sus filosofías siguen siendo utilizadas hoy en día en el diseño. Primeramente cabe en destacar su uso de figuras básicas al diseñar para sacar de ellas un partí. De esta manera se proporcionaba una base sólida para el desarrollo de proyectos arquitectónicos coherentes en ese periodo histórico. También esa metodología estructura las ideas y facilita la comunicación entre los profesionales involucrados en la construcción. En adición, su én

  Relative and evolutionary: Henri Labrouste and the Romantic Lesson of the past https://www.urbipedia.org/hoja/Henri_Labrouste El documental de Relative and evolutionary: Henri Labrouste and the Romantic Lesson of the past habla acerca de las contribuciones hechas por Henri Labrouste para la arquitectura. Barry Bergoll en la conferencia resalta la manera en que Henri retaba las practicas comunes de diseño de la época. En dicho discurso se exponen obras arquitectónicas que demuestra su interés por lo nuevos materiales emergentes durante la era industrial. Usando principalmente el hierro y la cerámica en sus obras. La conferencia me pareció muy interesante, pues anteriormente no había escuchado de esta figura en la arquitectura. Me parece inteligente la forma en que él interpreta la arquitectura clásica y la vincula con el mundo presente. Emergiendo así nuevos cambios entre los académicos y grandes arquitectos de la época.

                  La Galería de las Máquinas de 1889   http://recordandoarquitecturasperdidas.blogspot.com/2018/12/la-galeria-de-maquinas.html El texto de La Galeria de las Maquinas de 1889 habla acerca de los desafíos y las decisiones constructivas de estructuras en metal durante el periodo de la Exposición Universal de Paris de 1889. Explica cómo se trabajaron varios conflictos vinculados con la materialidad, por ejemplo los movimientos térmicos y estabilidad estructural. Además expone acerca de la ventaja de los arcos triarticulados para proveer movimientos de expansión. Mientras tanto el texto continúa enfatizando la importancia del hierro y como es un material extremadamente versátil. También sobre cómo el hierro tuvo sus comienzos en la revolución industrial; era un material relativamente nuevo por lo que tomó varios proyectos para perfeccionar el uso y la implementación de este. En fin, el hierro es un material de suma importancia en la construcción. Simplificó procesos de c

  Diseñando Contra la Corriente   En la conferencia del arquitecto Nataniel Fúster titulada Diseñando Contra la Corriente habla sobre varios elementos importantes en el proceso de diseño y en la arquitectura. Realmente sirvió como un espacio de reflexión pues enfatiza que “cuando uno trabaja con luz natural es cuando uno trabaja verdaderamente con la arquitectura”. Exhortando a utilizar la luz natural como un elemento de diseño básico y esencial, pues con el mismo se pueden crear distintos ambientes dependiendo la hora del día. También dialoga sobre como el diseño es donde las ideas de cada individuo deben fluir y se deben utilizar instrumentos como maquetas y dibujos impresos para ello. Argumenta que lo digital muchas veces nos limita creativamente, por lo que sustenta trabajar con las manos. Finalmente menciona que debemos dejar la visión de que todo sea perfecto, pues “la imperfección puede ser utilizada como un atributo arquitectónico”. En fin , la conferencia de Fuster me ha a

  Virtual Material: El diseño disperse La conferencia del profesor Rafael Vargas Correa fue una muy interesante en la que habló acerca de su experiencia como investigador dentro del campo arquitectónico. Expuso sobre como la tecnología modifica el proceso de diseño y la manera en que él la utiliza a su favor para innovar. Menciona una serie de proyectos en donde reta la narrativa típica de la arquitectura y utiliza instrumentos de modelado tridimensional, tecnología de sensores y otras materias interdisciplinarias para mejorar sus proyectos. Por ejemplo, él desarrolló una serie impresiones en 3d que simulan corales para volver a densificar áreas de la isla de Culebra con peces, luego de la perdida de varios corales. También le surgió la idea de cómo desarrollar una lámpara a partir de los animales que hacen posible la luz la bahía bioluminiscente. Rafael Vargas me inspiró mucho a no tenerle miedo a las ideas poco comunes. Afirmó que es necesario el proceso de trial and error para te